Denis Tcheskiss

Artiste plasticien — dessin, sculpture, installation, joaillerie contemporaine

Mon travail explore les formes par lesquelles une présence apparaît, se transforme et trouve sa place dans le monde.

À propos

Depuis l’enfance, Denis Tcheskiss se définit davantage comme un inventeur que comme le praticien d’une discipline unique. Formé à la joaillerie à Paris, il développe depuis plus de quarante ans une pratique qui circule entre le bijou, le dessin, l’image, la sculpture et l’installation.

Créer est une manière d’explorer des problèmes de forme et de perception. Chaque projet engage un langage propre. Lorsqu’une forme ne permet plus de poursuivre une recherche, un déplacement s’opère. Les médiums changent, mais la question reste active.

Parcours

Né à Paris, il se forme à la joaillerie dans l’atelier familial au début des années 1980. Cette formation l’initie au dessin, à la fabrication et à la contrainte technique de l’objet.

Il travaille ensuite dans des ateliers de haute joaillerie, notamment aux côtés de Bernard Maquin, dans des contextes de production complexes où s’articulent précision, coordination et exigence d’exécution.

Parallèlement, il développe des pratiques en musique, dessin et création d’objets, qui déplacent progressivement son champ de travail au-delà du bijou.

Au début des années 1990, il quitte le cadre familial et engage une période de déplacements et de pratiques professionnelles multiples. Il travaille comme illustrateur, concepteur, musicien et joaillier indépendant, tout en poursuivant une recherche autonome.

Cette trajectoire construit une pratique fondée sur l’exploration plutôt que sur la spécialisation.

Installé en Suisse depuis 2005, il développe une œuvre personnelle présentée en Suisse et en France. Il reçoit le Prix de la Culture de la Ville de Delémont.

Il fonde l’Atelier Tcheskiss à Delémont, où il enseigne le dessin, l’observation et la création.

Démarche

Le travail se développe par cycles. Chaque cycle correspond à une nécessité de recherche, non à une variation stylistique. Lorsqu’une forme ne permet plus de poursuivre une question, un changement de médium intervient.

Le dessin structure l’ensemble de la pratique. Il fonctionne comme outil d’observation, espace de pensée et matrice de formes. Le bijou, la sculpture, l’image ou l’installation apparaissent lorsque la recherche nécessite un autre registre.

Les œuvres ne s’organisent pas autour d’un style unifié mais autour de problèmes de forme et de transformation.

Certaines structures persistent à travers les cycles : spirales, enveloppes, fragments, réseaux, organismes, figures en mutation. Elles assurent une continuité souterraine au sein de déplacements formels visibles.